Publicado el 9 de mayo de 2014 por Epic Records, "Xscape" es el duodécimo álbum de estudio y el segundo álbum póstumo de Michael Jackson. El disco reúne ocho canciones grabadas originalmente entre 1982 y 2001, rescatadas y actualizadas para esta edición. Entre ellas destaca «Xscape», tema que fue registrado en el año 2000 durante las sesiones de Invincible (2001).
La producción del álbum estuvo a cargo del reconocido productor Timothy Zachery "Timbaland" Mosley, quien aportó una sonoridad contemporánea a las grabaciones inéditas.
Además, la edición deluxe incluye una versión especial del sencillo «Love Never Felt So Good», en la que Jackson comparte créditos con Justin Timberlake. Esta canción fue elegida como primer sencillo y obtuvo un gran éxito internacional. Durante la gala de los premios Billboard, un impactante holograma de Michael Jackson interpretando «Slave to the Rhythm» sorprendió al público y sirvió como promoción del álbum. El segundo sencillo extraído del disco fue «A Place With No Name», lanzado el 12 de agosto de 2014.
Publicado el 26 de noviembre de 1991, "Dangerous" es el octavo álbum de estudio de Michael Jackson, una obra ambiciosa que marcó una nueva etapa en su carrera. Con más de 32 millones de copias vendidas, se posiciona como uno de los discos más vendidos de la historia. Este álbum significó el fin de su colaboración con Quincy Jones, apostando por un sonido fresco y más rítmico, gracias a la producción principal de Teddy Riley, pionero del new jack swing. Otros productores involucrados, como Bill Bottrell y Bruce Swedien, añadieron profundidad y versatilidad a su propuesta musical.
El álbum combina géneros como pop, rock, R&B y funk, consolidando a Jackson como un artista vanguardista. Entre sus temas destacan "Black or White", un llamado a la igualdad racial, "Remember the Time", un homenaje al amor eterno con influencia egipcia en su videoclip, y "Heal the World", un himno humanitario que reafirma su compromiso social. También incluye colaboraciones destacadas, como la participación del guitarrista Slash de Guns N' Roses en "Give In to Me".
Más allá de lo musical, "Dangerous" es recordado por sus innovadores videoclips, que llevaron el concepto visual a otro nivel. Jackson exploró temas de justicia social, espiritualidad y relaciones humanas, creando un impacto cultural que trascendió generaciones. A pesar de la crítica polarizada en su lanzamiento, el álbum cimentó su legado como el "Rey del Pop", demostrando su capacidad para reinventarse sin perder relevancia.
Con su mezcla de mensajes sociales, experimentación sonora y visuales impactantes, "Dangerous" sigue siendo un testimonio de la creatividad ilimitada de Michael Jackson y uno de los discos más vendidos de la historia con más de 32 millones de copias por todo el mundo.
Publicado el 30 de octubre de 2001, "Lenny" es el sexto álbum de estudio del músico estadounidense de hard rock Lenny Kravitz. Con este trabajo, Kravitz exploró un sonido más íntimo y personal, combinando elementos de rock clásico, funk, y soul. Su energía cruda y su estilo característico de múltiples influencias dieron al álbum un recibimiento positivo, alcanzando popularidad tanto en Europa como en Estados Unidos, donde se vendieron más de un millón de copias.
Lenny cuenta con éxitos como "Dig In," que fue nominado al Grammy, y "Stillness of Heart," ambos destacados por su poderosa instrumentación y letras introspectivas. Kravitz manejó personalmente la producción y tocó la mayoría de los instrumentos, reafirmando su estilo autodidacta y su talento multifacético. La mezcla de sonidos clásicos con un toque moderno en este álbum consolidó la posición de Kravitz como uno de los artistas más innovadores de su generación, manteniéndolo relevante en la escena musical de principios de los 2000.
Publicado el 16 de octubre de 1968, "Electric Ladyland" es el tercer y último álbum de estudio de The Jimi Hendrix Experience, y es considerado por muchos como una obra maestra que expandió los límites del rock. Como álbum doble, presenta una impresionante variedad de estilos, desde el blues psicodélico hasta el funk, el soul y el hard rock, evidenciando la creatividad y virtuosismo de Hendrix como guitarrista y compositor.
El disco incluye la icónica versión de "All Along the Watchtower", una interpretación tan influyente que incluso Bob Dylan la adoptó en sus propias actuaciones en vivo.
Además, canciones como "1983... (A Merman I Should Turn to Be)" muestran una experimentación sonora que anticipa elementos del rock progresivo, marcando un punto de referencia en la evolución del género aunque Hendrix no se encasillaba en él.
"Electric Ladyland" es también significativo por la libertad creativa que Hendrix tuvo en su producción, y por el impacto que tuvo en la consolidación de la psicodelia en la música rock, siendo una referencia crucial para generaciones de músicos posteriores.
Grabado en abril y publicado el 10 de agosto de 1984, "The Red Hot Chili Peppers" es el álbum debut homónimo de los Red Hot Chili Peppers, un disco lanzado con la banda en desacuerdo con la producción y que fracasó en llegar al Billboard 200, quedando en el puesto #201, aunque sí consiguió algo de exposición en la MTV, por lo que crearon una base de fans.
Además de las 11 pistas de la versión original de 1984, el disco trae las primeras versiones de "Get Up and Jump", "Police Helicopter", "Out in L.A." y "Green Heaven", grabadas en el año 1983, con Hillel Slovak y Jack Irons. También se encuentra el tema "What It Is", compuesta en solitario por Anthony Kiedis y Flea a pedido de la cantante Nina Hagen, quien incluyó la canción en su álbum de 1983 "Angstlos"
Publicado el 12 de mayo de 1998, "5" es el quinto álbum de estudio de Lenny Kravitz, un trabajo que recibió certificaciones multiplatino en varios países y se consolidó como uno de los álbumes más exitosos de 1999. Gracias a este disco, Kravitz ganó sus dos primeros premios Grammy en la categoría de Mejor Interpretación Vocal de Rock Masculina por los temas "Fly Away" y "American Woman".
En la producción, el artista incorporó tecnología digital, utilizando sintetizadores y bucles de cinta, lo que otorgó al álbum un sonido más moderno y experimental, sin perder su esencia rockera.
Publicado el 23 de abril de 1976, "Black and Blue" es un álbum de estudio de la banda británica The Rolling Stones, el decimotercer disco de estudio publicado en Reino Unido y el decimoquinto en Estados Unidos. Es el primer álbum tras la salida del guitarrista Mick Taylor y el primero en el que aparece Ron Wood, quien acabaría formando parte oficial de la banda.
Ron Wood ya había participado en la grabación del tema "It's Only Rock'n'Roll (But I Like It)", tocando la guitarra acústica de 12 cuerdas en el álbum It's Only Rock'n'Roll. En "Black and Blue", aparece en la mitad de los temas compartiendo créditos con Wayne Perkins y Harvey Mandel, también guitarristas en el disco.
El álbum muestra una clara apertura estilística, explorando géneros como el reggae en "Cherry Oh Baby", el funk en "Hot Stuff" y las baladas soul en temas como "Fool to Cry", que fue el mayor éxito comercial del disco y alcanzó el Top 10 en las listas de Estados Unidos y Reino Unido. Aunque en su momento recibió críticas por su estilo más relajado y experimental, con el tiempo ha sido revalorizado por su diversidad musical y por marcar el inicio de una nueva etapa en la historia de la banda.
Publicado el 2 de abril de 1991, "Mama Said" es el segundo álbum de estudio de Lenny Kravitz y el primero en ingresar al Top 40 de Estados Unidos, alcanzando el puesto nº 39 en el Billboard 200. Con este disco, Kravitz consolidó su estilo retro-rock con influencias del soul, funk y rock clásico, vendiendo más de 3 millones de copias en todo el mundo.
El álbum contó con la colaboración de Slash, guitarrista de Guns N' Roses, quien coescribió y tocó en "Always on the Run", además de participar en "Fields of Joy". Otro de los temas destacados, "All I Ever Wanted", fue coescrito con Sean Lennon, hijo de John Lennon y Yoko Ono.
Con canciones que exploran tanto el funk-rock enérgico como baladas emotivas, "Mama Said" ayudó a consolidar la carrera de Lenny Kravitz, convirtiéndolo en una de las figuras más destacadas del rock de los años 90.
Publicado el 9 de marzo de 1993, "Are You Gonna Go My Way" es el tercer álbum de estudio de Lenny Kravitz, un disco inspirado por sonidos de la música de los años 70, grabado en directo desde el estudio como se hacía en aquella época. Fue el primer álbum de Kravitz en ingresar al Top 20 del Billboard 200 de Estados Unidos y obtuvo el nº1 en Australia y Reino Unido, consagrando al artista a nivel mundial y vendiendo más de 4 millones de copias.
Publicado el 10 de diciembre de 2010, "Michael" es el duodécimo álbum de estudio y el primero póstumo de Michael Jackson. Este disco contiene temas inéditos, producidos por varios productores de renombre, incluidos Teddy Riley, Theron "Neff-U" Feemster, C. "Tricky" Stewart, y Eddie Cascio. Además, cuenta con las colaboraciones de artistas como Akon, 50 Cent y Lenny Kravitz.
Uno de los aspectos más controvertidos del álbum es la cuestión sobre si las canciones "Breaking News", "Keep Your Head Up" y "Monster" fueron realmente interpretadas por Michael Jackson, o si un imitador, Jason Malachi, fue el responsable de las voces. Esta disputa ha llegado a los tribunales, lo que ha alimentado la controversia en torno a la autenticidad de los temas.
A pesar de las críticas y las disputas legales, "Michael" se convirtió en un éxito comercial, aunque muchos fans y críticos expresaron su desacuerdo con el hecho de que el álbum fuera lanzado sin la supervisión directa de Jackson.
Publicado el 30 de octubre de 1987, "Faith" fue el álbum debut en solitario de George Michael tras su salida de Wham! y se convirtió en un éxito icónico en la historia de la música pop. Con este disco, George Michael no solo se consolidó como una fuerza creativa, sino que también exhibió su talento como compositor, productor y arreglista, ya que él mismo asumió todos estos roles en el proyecto.
"Faith" obtuvo el premio Grammy al Mejor Álbum del Año, junto con tres American Music Awards, lo que subraya su impacto cultural y musical. Los sencillos como “Faith”, “Father Figure”, “One More Try” y “Monkey” alcanzaron el número uno en las listas de éxitos, mientras que temas como “I Want Your Sex” y “Kissing a Fool” también tuvieron un excelente desempeño. Este álbum rompió barreras y generó más de 25 millones de copias vendidas a nivel mundial, siendo un testamento a la habilidad de George Michael para crear música memorable y relevante.
El sonido de "Faith" combinó pop, funk, R&B y rock, y temas líricos que abordaban desde el romance hasta cuestiones más provocativas, como en “I Want Your Sex.” Su estilo visual y el videoclip de “Faith”, donde George Michael aparece con su característico look de chaqueta de cuero y jeans, también se convirtieron en referencias de moda y cultura en los años 80.
Hoy, 15 de octubre, se ha publicado el tercer álbum de estudio de Morgan titulado "The River and The Stone", un disco de 10 temas grabado a primeros de año en el estudio Le manoir de Léon en Francia, con la producción de Campi Campón, y posteriormente mezclado por Stuart White en Los Ángeles y masterizado por Colin Leonard en Atlanta.
Tras haber publicado los singles "Alone" y "River", Morgan presentó anoche en la sala "El Sol" de Madrid sus nuevas canciones en directo, en un recital en el que Paco, Ekain y Nina estuvieron acompañados por Gabi Planas y Alejandro Climent, quienes los acompañarán en su próxima gira.
Publicado el 24 de septiembre de 1991, "Blood Sugar Sex Magik" cambió para siempre la carrera de Red Hot Chili Peppers y, de paso, ayudó a definir lo que sería el rock alternativo de los años 90. Su quinto álbum de estudio, grabado entre mayo y junio de 1991 en Los Ángeles, los transformó de una banda de culto en superestrella mundial.
El disco fue una explosión perfecta de todos los elementos que habían estado cocinando durante años, el funk desenfrenado, el rap, el rock pesado y esa energía que siempre los había caracterizado. Las cifras hablan por sí solas, más de 7 millones de copias vendidas sólo en Estados Unidos y más de 15 millones en todo el mundo, convirtiéndose en el segundo álbum más vendido de la banda, sólo superado por "Californication".
"Blood Sugar Sex Magik" demostró que una banda podía ser completamente fiel a sí misma y aun así conquistar el mundo. El álbum no sólo estableció a los Red Hot Chili Peppers como una fuerza imparable, sino que marcó el camino para toda una generación de bandas que entendieron que el rock alternativo podía ser tan poderoso como comercial.
Publicado el 2 de septiembre de 1996, "Man" es el tercer álbum de estudio en solitario de Neneh Cherry, y llegaba después de un éxito previo que había demostrado su capacidad para mezclar géneros de forma natural y sofisticada.
El disco destacaba por temas como "Woman", "7 Seconds" con Youssou N'Dour, y una versión de "Trouble Man" de Marvin Gaye que mostraba su respeto por los clásicos del soul. Cherry tenía esa habilidad poco común de hacer que colaboraciones entre culturas musicales muy diferentes sonaran orgánicas y auténticas.
La historia del primer single es curiosa: "7 Seconds" se había publicado dos años antes que el álbum, en 1994, y el dueto con Youssou N'Dour había funcionado tan bien que incluso recibió una nominación al Grammy ese mismo año. Era uno de esos temas que trascienden fronteras musicales y culturales, conectando audiencias que normalmente no escuchan los mismos artistas.
El éxito comercial también llegó, especialmente con "Woman", que alcanzó el estatus de Disco de Oro en Francia vendiendo más de 100,000 copias. No era fácil para una artista que no se ajustaba completamente a ningún casillero comercial, pero Cherry había demostrado que la autenticidad artística podía ir de la mano del éxito. "Man" consolidó a Neneh Cherry como una artista única en el panorama internacional, capaz de combinar pop, soul, world music y hip-hop de una forma que pocos músicos podían igualar.
Publicado el 16 de junio de 1995, "HIStory: Past, Present and Future, Book I" es el noveno álbum de estudio de Michael Jackson, y el disco recopilatorio de Michael Jackson que más ha vendido de la historia con 20 millones de copias vendidas mundialmente. Se trata de un álbum doble en el que el primer disco es una recopilación de los mayores éxitos de Michael Jackson en su carrera solista, mientras que el segundo disco presenta canciones completamente nuevas, funcionando como el quinto álbum de estudio del artista bajo el sello Sony Music Entertainment.
El primer disco, "HIStory Begins", incluye 15 de los sencillos más exitosos de Jackson, entre los que se encuentran clásicos como "Billie Jean", "Beat It", "Thriller", "Black or White" y "Man in the Mirror", funcionando como un recorrido exhaustivo por su carrera solista desde "Off the Wall" hasta sus trabajos más recientes. El segundo disco, "HIStory Continues", presenta 15 composiciones inéditas que abordan temas más personales y controvertidos, incluyendo "Scream", "They Don't Care About Us", "Earth Song", "You Are Not Alone" y "Stranger in Moscow".
Para la creación de este álbum, Michael Jackson contó con la colaboración de destacados artistas y productores. R. Kelly contribuyó como compositor de "You Are Not Alone", que se convirtió en el primer sencillo en debutar directamente en el número uno del Billboard Hot 100. Los productores Jimmy Jam y Terry Lewis trabajaron en "Scream" con Janet Jackson, Boyz II Men aportaron backing vocals, los Andrae Crouch Singers participaron en "Earth Song", Slash añadió su guitarra a "D.S.", y Nile Rodgers participó en la producción de varias canciones.
El álbum llegó en un momento turbulento en la vida de Jackson, y muchas de las canciones nuevas reflejan temas de defensa personal, crítica a los medios, conciencia ambiental y espiritualidad. "Scream" expresa frustración hacia el acoso mediático, "They Don't Care About Us" aborda injusticia social, "Earth Song" es un llamado de conciencia ambiental, y "You Are Not Alone" muestra su faceta más vulnerable. Comercialmente fue un éxito rotundo, alcanzando el número uno en múltiples países y generando varios sencillos exitosos, con videos musicales de alto presupuesto como "Scream", que se convirtió en uno de los más costosos jamás producidos. "HIStory" representa tanto una celebración del legado artístico de Jackson como una declaración personal en uno de los períodos más desafiantes de su carrera, consolidándose como una obra que combina nostalgia e innovación en su discografía.
Publicado el 10 de agosto de 1979 y producido por Quincy Jones, "Off The Wall" es el quinto álbum de estudio de Michael Jackson, que con alrededor de 20 millones de copias vendidas en todo el mundo es uno de los 100 discos más vendidos de la historia, un disco en el que Michael Jackson firma 4 de los temas, y con el primer single "Don't Stop 'Til You Get Enough" ganó su primer Grammy en la categoría de mejor interpretación vocal de R&B masculina.
Stevie Wonder firma el tema "I Can't Help It" y Paul McCartney la canción "Girlfriend". Rod Temperton, el letrista que más tarde colaboraría en el álbum "Thriller", ofreció en esta ocasión "Rock With You" que alcanzó el nº 1 en Estados Unidos, y el tema que da título al disco, "Off The Wall".
Otro tema que alcanzó una popularidad notable sin haber sido lanzado como sencillo fue "Workin' Day and Night", que Jackson también incluyó en muchas de sus giras.
A diferencia de los discos previos y posteriores, "Off The Wall" contiene un sonido más soul y se aproxima más a las melodías de música afroamericana, también hay funk y disco.
Se grabaron tres vídeos musicales : "Don't Stop 'Til You Get Enough", "She's Out of My Life" y "Rock With You".
La revista Rolling Stone posicionó el álbum en el puesto nº 68 de su lista de los 500 mejores álbumes de todos los tiempos.
Publicado el 30 de noviembre de 1982, "Thriller" de Michael Jackson sigue siendo el álbum más vendido de la historia, con más de 100 millones de copias a nivel mundial. Producido por Quincy Jones, el disco revolucionó la música pop, mezclando géneros como pop, funk, R&B y rock, y fue impulsado por éxitos como "Billie Jean," "Beat It" y la emblemática "Thriller," cuyo videoclip marcó un antes y un después en la industria musical.
Ganador de 8 premios Grammy, "Thriller" redefinió la producción musical y llevó a Jackson al estatus de Rey del Pop. En 2008, para su 25 aniversario, se lanzó Thriller 25, con remezclas junto a artistas contemporáneos como Kanye West y will.i.am, una canción inédita ("For All Time") y un DVD con los famosos videoclips.
El legado del álbum sigue siendo incomparable, tanto por su impacto cultural como por sus innovaciones musicales.