Publicado el 31 de mayo de 2011, "Ukulele Songs" es el segundo álbum en solitario de Eddie Vedder, vocalista de Pearl Jam.
El disco presenta una colección de canciones interpretadas principalmente con ukelele, ofreciendo un enfoque acústico, íntimo y melódico muy diferente al sonido habitual de Pearl Jam. Vedder compuso la mayoría de los temas, aunque también incluye versiones de clásicos como “Dream a Little Dream of Me” y “Tonight You Belong to Me”.
El álbum cuenta con colaboraciones destacadas como Glen Hansard (The Frames, The Swell Season) en “Sleepless Nights”, y Cat Power en la delicada “Tonight You Belong to Me”. Fue producido por Adam Kasper y Eddie Vedder, y lanzado por Monkeywrench Records junto a Universal Music.
"Ukulele Songs" debutó en el puesto nº4 del Billboard 200 en Estados Unidos y fue nominado a un Grammy en la categoría de Mejor Álbum Folk. Su publicación se acompañó de un DVD titulado Water on the Road, que incluye grabaciones en directo de la gira de Vedder en 2008. El álbum fue bien recibido por la crítica, valorando su honestidad emocional, la sencillez de su instrumentación y la calidez vocal de Vedder, que explora temas como el amor, la pérdida y la esperanza con gran sensibilidad.
Publicado el 29 de mayo de 2000, "Brave New World" es el duodécimo álbum de estudio de la banda de heavy metal Iron Maiden.
Marcó el regreso al grupo del cantante Bruce Dickinson y del guitarrista Adrian Smith, lo cual generó gran expectación e interés por esta nueva etapa de la banda.
Este álbum representa el primero de estudio en el que participan tres guitarristas, consolidando una formación que marcaría un nuevo sonido para Iron Maiden.
La canción que da título al disco, "Brave New World", así como la carátula del álbum, están inspiradas en la novela distópica de Aldous Huxley "Un mundo feliz". Las canciones "The Wicker Man" y "Out of the Silent Planet" fueron lanzadas como sencillos, y el álbum se convirtió en todo un éxito, recibiendo además excelentes críticas, especialmente en Estados Unidos.
Publicado el 29 de mayo de 2020, "Posible" es el décimo álbum de estudio de Bunbury, un trabajo que supuso una evolución estilística en su carrera, apostando por una producción más electrónica y minimalista, con una clara intención de experimentar y alejarse de los patrones habituales del rock clásico. El disco estaba originalmente previsto para el 17 de abril de 2020, pero su publicación fue pospuesta debido a la pandemia de COVID-19.
Producido por Enrique Bunbury y Ramón Gacías, y grabado entre Los Ángeles y El Desierto Casa Estudio (México), "Posible" destaca por su sonido introspectivo, atmósferas densas y letras que exploran temáticas existenciales, personales y sociales, en un tono más reflexivo y contenido que en trabajos anteriores.
El álbum está compuesto por 10 canciones entre las que destacan: "Cualquiera en su sano juicio (se habría vuelto loco)","Deseos de usar y tirar", "Hombre de acción" o "Las palabras". "Posible" fue bien recibido por la crítica, que elogió el riesgo creativo de Bunbury y su constante renovación sonora. Es un disco más atmosférico y maduro, que muestra a un artista en plena búsqueda y en constante evolución, reafirmando su identidad más allá de etiquetas o géneros.
Publicado el 28 de mayo de 1982, "Avalon" es el octavo y último álbum de estudio de la banda británica Roxy Music. Fue grabado entre 1981 y 1982 en los Compass Point Studios de Nassau, Bahamas, y producido por Rhett Davies junto a Bryan Ferry, vocalista y alma creativa del grupo.
El álbum marcó una clara evolución en el sonido de la banda, apostando por una atmósfera más sofisticada y etérea, con elementos de synth-pop, soul y ambient pop, alejándose del glam rock de sus inicios.
"Avalon" es considerado uno de los discos más elegantes de la década de los 80 y una obra clave dentro del pop adulto contemporáneo.
Su éxito fue rotundo: alcanzó el número 1 en las listas del Reino Unido, manteniéndose allí durante tres semanas y permaneciendo un año entero en las listas.
En Estados Unidos, logró vender más de un millón de copias, impulsado por la gran acogida del sencillo "More Than This", una de las canciones más emblemáticas de su carrera.
Otros temas destacados del álbum incluyen "Avalon" y "Take a Chance with Me", que también tuvieron buena acogida y mostraban la madurez musical alcanzada por el grupo. "Avalon" supuso el broche final a la discografía de estudio de Roxy Music, dejando un legado duradero en la música pop y siendo frecuentemente citado como uno de los discos más influyentes de los años 80.
Publicado el 27 de mayo de 2008, "Gato Negro, Dragón Rojo" es el quinto álbum de estudio del dúo español Amaral, y uno de los trabajos más ambiciosos de su carrera. Se trata de un doble disco que reúne 19 canciones en las que exploran una amplia paleta de estilos: desde el rock y el pop, hasta matices folk, reggae y propuestas más minimalistas.
Entre los temas destacados se encuentran:
"Biarritz", una canción compuesta por Juan Aguirre para su anterior grupo, Días de Vino y Rosas.
"El artista del alambre", escrita por Eva y Juan para la película Fuera de carta.
"Doce palabras", donde colabora Peter Buck (guitarrista de R.E.M.) con su guitarra de doce cuerdas.
"Deprisa" y "Las puertas del infierno", con la participación de Xoel López y los hermanos Ferreiro.
El disco refleja el deseo del grupo de experimentar sin perder su identidad, con letras profundas y un sonido cuidado que los consolidó como una de las bandas más importantes del panorama musical español. "Gato Negro, Dragón Rojo" fue un éxito de crítica y público, y supuso un paso adelante en la evolución artística de Amaral.
Publicado el 25 de mayo de 1994, "Cosas Mías" es el cuarto álbum de estudio de Antonio Flores, un trabajo que se convirtió en el más exitoso de su carrera y en un clásico de la música española de los años 90.
En este disco, Antonio mezcla con naturalidad blues, rock, reggae y rumba, reflejando su espíritu libre, su sensibilidad poética y su arraigo familiar y cultural. Canciones como "Siete vidas" o "Cuerpo de mujer" conectaron profundamente con el público, consolidando al artista como una figura única dentro del panorama musical español.
"Cosas Mías" logró el reconocimiento comercial que Antonio merecía desde hacía años, alcanzando los 5 Discos de Platino y convirtiéndose en su legado más aclamado. Tristemente, el éxito del disco fue seguido por su repentina muerte apenas dos semanas después del fallecimiento de su madre, Lola Flores, lo que marcó profundamente al país y convirtió este álbum en un símbolo emocional de toda una generación.
Publicado el 25 de mayo de 1982, "Eye in the Sky"es el sexto álbum de estudio del grupo británico de rock progresivo The Alan Parsons Project, y uno de los más exitosos y reconocibles de su carrera.
El disco destaca por su cuidada producción, su sonido envolvente y sus letras introspectivas y misteriosas. Su tema más emblemático es la canción que da título al álbum, "Eye in the Sky", que se convirtió en un gran éxito internacional y es considerada una de las mejores composiciones del dúo formado por Alan Parsons y Eric Woolfson.
El álbum también incluye la famosa pieza instrumental "Sirius", que abre el disco y se ha hecho especialmente popular por su uso en eventos deportivos y medios audiovisuales.
"Eye in the Sky"combina elementos del rock progresivo con el pop, el soft rock y la electrónica, y alcanzó el top 10 en las listas de Estados Unidos, consolidando el estilo sofisticado y conceptual del grupo. Con "Eye in the Sky", The Alan Parsons Project demostró su capacidad para fusionar técnica de estudio, sensibilidad melódica y temáticas filosóficas, dejando una huella imborrable en la música de los años 80.
Publicado el 24 de mayo de 2011, "Material Defectuoso" es el décimo álbum de estudio de Extremoduro, una de las bandas más influyentes del rock en español. Con este trabajo, el grupo liderado por Robe Iniesta entró directamente al nº1 en las listas de ventas en España, consolidando aún más su estatus como referente del rock poético y visceral.
A diferencia de discos anteriores más crudos, "Material Defectuoso" presenta un enfoque más introspectivo y melódico, con largos desarrollos instrumentales y letras que mezclan filosofía, emociones profundas y una visión crítica de la vida.
El álbum está compuesto por solo seis canciones, pero con una duración total que supera los 40 minutos, fiel al estilo progresivo que la banda venía desarrollando. Canciones como "Si te vas", "Mi espíritu imperecedero" o "Calle esperanza s/n" destacan por su carga lírica y musical, mostrando la madurez artística de Extremoduro en esta etapa de su carrera.
Publicado el 23 de mayo de 1975, "Captain Fantastic and the Brown Dirt Cowboy" es el noveno álbum de estudio del músico británico Elton John, y uno de los más aclamados de su carrera. Este trabajo conceptual narra de forma autobiográfica los comienzos musicales de Elton y su letrista Bernie Taupin, representados en los personajes de Captain Fantastic (Elton) y Brown Dirt Cowboy (Taupin).
Fue el primer álbum de la historia en debutar directamente en el nº1 de la lista de álbumes pop de Estados Unidos, donde se mantuvo durante siete semanas consecutivas. Recibió el disco de oro apenas dos días antes de su lanzamiento oficial y posteriormente fue certificado como disco de platino y multiplatino por la RIAA en 1993.
El álbum incluye canciones como “Someone Saved My Life Tonight”, uno de sus temas más personales, y destaca por su cohesión lírica y musical, siendo el primer trabajo en el que Elton John escribió toda la música en el orden en que aparece en el álbum. Fue también el último disco grabado con su banda clásica hasta Too Low for Zero (1983), lo que marca el final de una etapa dorada en su trayectoria. En 2003, la revista Rolling Stone lo situó en el puesto nº158 de su famosa lista de Los 500 mejores álbumes de todos los tiempos.
Publicado el 22 de mayo de 1989, "The Miracle" es el decimotercer álbum de estudio de Queen, y el último que lanzaron en la década de los 80. Grabado a lo largo de todo 1988, el disco refleja un período turbulento para la banda: los problemas personales de Brian May y el diagnóstico de VIH positivo de Freddie Mercury en 1987, una situación conocida sólo por los miembros del grupo en ese momento.
A pesar de las circunstancias, "The Miracle" es un álbum vibrante, con una energía renovada y una producción cuidada. Fue el último disco en mostrar una fotografía del grupo en la portada (una imagen manipulada digitalmente que funde los rostros de los cuatro miembros en uno solo).
El álbum fue un éxito comercial, alcanzando el nº 1 en Reino Unido, Austria, Países Bajos, Alemania y Suiza, y el puesto 24 en EE.UU., con más de 5 millones de copias vendidas en todo el mundo.
El disco contó con los videoclips de "I Want It All" (la canción más exitosa del álbum), "Breakthru", "The Invisible Man", "Scandal" y "The Miracle".
Este álbum de Queen es recordado como un disco de resistencia, camaradería y unidad artística, en una etapa en la que la banda empezó a funcionar con mayor cohesión creativa, firmando todas las canciones como grupo.
Publicado el 19 de mayo de 1992, "Historia del Bikini" es el séptimo álbum de estudio de la banda madrileña Hombres G, grabado entre febrero y abril de ese año en los estudios Lanave y Trak de Madrid, bajo la producción de Colin Farley.
El disco incluye colaboraciones destacadas como la de Pete Thomas, batería de Elvis Costello and The Attractions y Squeeze. La portada, una imagen de la colección Kobal fechada en 1948, y las fotos interiores, extraídas del libro "El Bikini" de Pedro Silmon, refuerzan el carácter visual y nostálgico del álbum.
Entre los temas sobresalen "Un minuto nada más", "El orgullo de mamá" y "Tormenta contigo", que también fueron lanzados como sencillos. Javi Molina pone voz a "El blues del camarero", y Daniel Mezquita cofirma junto a David Summers dos de los temas más recordados del disco. "Historia del Bikini" marcó el final de la primera etapa de Hombres G. Aunque en España vendió cerca de 100.000 copias, supuso un descenso notable respecto a sus éxitos anteriores, consolidando el cierre temporal del grupo en los años 90.
Publicado el 16 de mayo de 1983, "Piece of Mind" es el cuarto álbum de estudio de la banda británica de heavy metal Iron Maiden. Alcanzó el tercer puesto en las listas del Reino Unido y consolidó aún más el éxito de la banda a nivel internacional.
En la portada aparece su icónica mascota, Eddie, representado en una celda acolchada, lobotomizado y atado con una camisa de fuerza, en clara referencia al título del álbum. El primer sencillo, «Flight of Icarus», inspirado en la mitología griega, alcanzó el puesto número 11 en las listas británicas, acompañado por la canción «I’ve Got the Fire». Meses más tarde se lanzó el segundo sencillo, «The Trooper», basado en el poema Charge of the Light Brigade, que alcanzó el puesto número 12.
"Piece of Mind" está impregnado de referencias a la literatura, el cine y la mitología, y marcó el debut del baterista Nicko McBrain, quien reemplazó a Clive Burr. En respuesta a las acusaciones de satanismo que recibieron por su anterior disco, "The Number of the Beast", incluyeron un mensaje oculto (backmasking) al inicio de la canción «Still Life». En él se escucha a Nicko McBrain parodiando una frase atribuida a Idi Amin Dada: “What ho said the t’ing with the three ‘bonce’, do not meddle with things you don't understand” (‘¿Qué dijo el monstruo de tres cabezas? No te metas en cosas que no entiendes’), seguido de un eructo.
La revista IGN incluyó este álbum en el puesto número 21 de su lista de los discos más influyentes de la historia.
Publicado el 16 de mayo de 1983, "Metalmorfosis" es el tercer álbum de estudio de la banda española de heavy metal Barón Rojo, grabado en los Battery Studios de Londres y producido por Vicente Romero.
Por problemas de minutaje, dos temas —"Invulnerable" y "Herencia letal"— quedaron fuera del álbum original, aunque más tarde se incluyeron en una edición limitada en casete y en un sencillo que se regalaba junto al LP. Curiosamente, estas canciones no han sido incluidas en ninguna reedición oficial en CD, aunque sí han aparecido en recopilatorios y formaron parte del repertorio en vivo de la banda durante años. Entre las canciones del álbum destaca "Siempre estás allí", considerada una de las mejores baladas del grupo, a pesar de no haber sido lanzada como sencillo.
La portada fue obra de Ángel Ortiz, y tanto el título como la idea del arte fueron propuestos por Armando de Castro. Metalmorfosis es considerado por muchos como el mejor álbum de Barón Rojo con su formación original, y llegó a planearse una versión en inglés que finalmente no se concretó. La revista musical "Al Borde" lo incluyó en su lista de los 250 mejores discos del rock en español, ocupando el puesto 107.
Publicado el 15 de mayo de 1987, "Girls, Girls, Girls" es el cuarto álbum de estudio de la banda estadounidense de glam metal Mötley Crüe.
El disco presenta un sonido con una mayor influencia del blues en comparación con sus trabajos anteriores, y contiene éxitos como "Wild Side" y "Girls, Girls, Girls", este último convertido en un clásico habitual en los clubes de striptease.
El tercer sencillo del álbum, "You're All I Need", generó controversia al presentar una balada con apariencia romántica, cuya letra relata en realidad una historia de asesinato.
Para la gira promocional del disco, la banda eligió como teloneros a los entonces emergentes Guns N' Roses. Fue una gira marcada por el desenfreno, durante la cual el bajista Nikki Sixx sufrió una sobredosis que lo llevó posteriormente a escribir el tema "Kickstart My Heart", inspirado en esa experiencia límite.
Publicado el 14 de mayo de 2001, "Nunca el tiempo es perdido" es el segundo álbum de estudio del cantautor español Manolo García como solista. El disco incluye una mezcla de sonidos que fusionan rock, pop y elementos de la música mediterránea, y cuenta con una gran variedad de temas que exploran el paso del tiempo, las emociones humanas y la reflexión personal.
Con canciones destacadas como la propia "Nunca el tiempo es perdido", el álbum consolidó aún más la carrera de García como uno de los artistas más relevantes de la música en español.
Publicado el 13 de mayo de 2008, "Saldremos a la lluvia" es el cuarto álbum en solitario del cantautor español Manolo García. El disco, compuesto por 14 canciones, incluye además una pista multimedia con el videoclip del tema "No estés triste".
La portada del álbum está ilustrada con una fotografía del naturalista y amigo del artista, José María Benítez, lo que refuerza el vínculo de Manolo García con la naturaleza y el arte visual que siempre han acompañado su música.
Grabado entre noviembre y diciembre de 2022 y publicado el 12 de mayo de 2023, "Cowboys De La A3" es el segundo álbum de estudio de la banda cartagenera de rock Arde Bogotá. Con este trabajo, el grupo se consolidó definitivamente en la escena musical, logrando hitos como la certificación de disco de platino en España y una doble nominación en los Premios Grammy Latinos 2023.
El título hace referencia a la autovía A-3, que conecta el Levante español con Madrid y que la banda recorrió en numerosas ocasiones para regresar a su tierra natal, simbolizando ese trayecto a través de la figura del cowboy.
El álbum fue nominado en la categoría de Mejor Álbum de Rock, mientras que su primer sencillo, "Los Perros", recibió la nominación a Mejor Canción de Rock. Además, el 18 de octubre de 2023 se anunció que Arde Bogotá había sido galardonada con el Premio Ondas al Fenómeno Musical del Año, en reconocimiento al impacto del álbum y al éxito de su gira de presentación.
Publicado el 9 de mayo de 2014 por Epic Records, "Xscape" es el duodécimo álbum de estudio y el segundo álbum póstumo de Michael Jackson. El disco reúne ocho canciones grabadas originalmente entre 1982 y 2001, rescatadas y actualizadas para esta edición. Entre ellas destaca «Xscape», tema que fue registrado en el año 2000 durante las sesiones de Invincible (2001).
La producción del álbum estuvo a cargo del reconocido productor Timothy Zachery "Timbaland" Mosley, quien aportó una sonoridad contemporánea a las grabaciones inéditas.
Además, la edición deluxe incluye una versión especial del sencillo «Love Never Felt So Good», en la que Jackson comparte créditos con Justin Timberlake. Esta canción fue elegida como primer sencillo y obtuvo un gran éxito internacional. Durante la gala de los premios Billboard, un impactante holograma de Michael Jackson interpretando «Slave to the Rhythm» sorprendió al público y sirvió como promoción del álbum. El segundo sencillo extraído del disco fue «A Place With No Name», lanzado el 12 de agosto de 2014.
Publicado el 8 de mayo de 1970 a través de Motown Records, "ABC" es el segundo álbum de estudio de The Jackson Five, que consolidó el ascenso meteórico del grupo liderado por Michael Jackson. El disco incluye los exitosos sencillos número uno "ABC" y "The Love You Save", dos himnos del pop-soul que dominaron las listas de éxitos.
El álbum también contiene una versión de "I'll Bet You" de Funkadelic, el tema "I Found That Girl", la única canción del disco con Jermaine Jackson como vocalista principal, y "The Young Folks", versión del tema original de The Supremes, grabado también por Diana Ross.
"ABC" alcanzó el número uno en la lista Billboard Black Albums y el puesto número cuatro en la Billboard Pop Albums. Con más de 5,1 millones de copias vendidas en todo el mundo, fue incluido por VH1 en el puesto 98 de su lista de los 100 mejores álbumes de todos los tiempos.
Publicado el 8 de mayo de 1970, "Let It Be" es el duodécimo y último álbum de estudio de The Beatles, lanzado pocos días después de que Paul McCartney anunciara oficialmente su salida del grupo, marcando así la disolución pública de la banda más influyente de la historia del rock.
El proceso de grabación estuvo marcado por tensiones internas y constantes discusiones entre los miembros del grupo, cuya relación ya venía deteriorándose desde discos anteriores. La presencia constante de Yoko Ono en las sesiones, el agotamiento creativo y emocional de John Lennon, George Harrison y Ringo Starr, así como el desencanto generalizado, dificultaron el avance del proyecto. Las grabaciones comenzaron en Twickenham Studios, pero el mal clima obligó a trasladar las sesiones a Abbey Road, y fue Phil Spector quien, en abril de 1970, terminó la producción del álbum con su estilo característico.
A pesar de ser uno de los discos más controvertidos del cuarteto de Liverpool, "Let It Be" fue un gran éxito comercial, alcanzando el número 1 en Estados Unidos y Reino Unido, e incluyendo sencillos inolvidables como "Get Back", "Let It Be", "The Long and Winding Road" y "For You Blue". La portada del álbum, con retratos individuales de los miembros, se ha convertido en un referente visual recreado en múltiples ocasiones por artistas, series y películas. En 2020, la revista Rolling Stone lo posicionó en el puesto 342 de su lista de los 500 mejores álbumes de todos los tiempos.
Publicado el 5 de mayo de 1978, "Powerage" es el quinto álbum de estudio de AC/DC y el cuarto con distribución internacional. Todas las canciones fueron compuestas por Angus Young, Malcolm Young y Bon Scott, destacando temas como "Riff Raff", "Sin City", "Rock 'n' Roll Damnation" y "Gone Shootin'".
Este fue el primer disco de la banda lanzado casi simultáneamente en Australia y en el mercado internacional, y también el primero en utilizar la misma portada en ambas ediciones. Asimismo, es la primera vez que el listado de canciones se mantiene igual en todas las versiones, salvo algunas ediciones europeas que incluyeron Cold Hearted Man —una rareza que no ha sido publicada oficialmente en ningún otro álbum— o que omitieron "Rock 'n' Roll Damnation", además de presentar mezclas diferentes en varios temas.
"Powerage" marca el debut del bajista Cliff Williams, quien permanecería en la banda hasta 2016 y regresaría en 2020. Muchos fans consideran que la formación clásica de AC/DC incluye a Williams junto a los hermanos Young y el batería Phil Rudd. El álbum fue coproducido por Harry Vanda y George Young, con Angus Young participando por primera vez como coproductor. En 2003 fue reeditado como parte de la serie Remasters del grupo. Aunque inicialmente solo alcanzó el puesto #133 en la lista Billboard Pop Albums de Estados Unidos, con el tiempo fue certificado como disco de platino.