Alice In Chains - Unplugged

Publicado el 30 de julio de 1996, "Unplugged" es el quinto disco de Alice In Chains, grabado el 10 de abril de 1996 en el Teatro Majestic de Nueva York para la serie MTV Unplugged. Producido por Toby Wright, Alice In Chains y Alex Coletti, este álbum marcó el regreso de la banda tras un largo periodo de inactividad. 

01.Nutshell
02.Brother
03.No Excuses
04.Sludge Factory
05.Down In A Hole
06.Angry Chair
07.Rooster
08.Got Me Wrong
09.Heaven Beside You
10.Would?
11.Frogs
12.Over Now
13.The Killer Is Me

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Con una atmósfera íntima y emocional, el "Unplugged" de Alice In Chains se ha convertido en una de las actuaciones más aclamadas de toda la historia de los acústicos de MTV, mostrando una faceta más vulnerable y desgarradora de una banda clave del movimiento grunge de los 90. Un documento imprescindible que refleja la crudeza, el talento y la intensidad emocional de una banda única en su género.

Chuck Berry - Berry Is On Top

Publicado en julio de 1959, "Berry Is On Top" es el tercer álbum de estudio de Chuck Berry, un disco que recopila algunos de sus singles hasta ese momento, junto con un nuevo tema "Blues For Hawaiians", y que también incluye el tema "Johnny B. Goode" con uno de los riffs de guitarra más famosos del rock & roll. 

01.Almost Grown
02.Carol
03.Maybellene
04.Sweet Little Rock & Roller
05.Anthony Boy
06.Johnny B. Goode
07.Little Queenie
08.Jo Jo Gunne
09.Roll Over Beethoven
10.Around and Around
11.Hey Pedro
12.Blues for Hawaiians

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Manchester Orchestra - A Black Mile To The Surface

Publicado el 21 de julio de 2017, "A Black Mile to the Surface" es el quinto álbum de estudio de Manchester Orchestra y probablemente su trabajo más ambicioso hasta entonces. Es uno de esos álbumes que te golpea tanto por su concepto como por su ejecución. La banda de Atlanta decidió crear toda una narrativa alrededor de un pueblo minero ficticio en Dakota del Sur. No es sólo decorado: esa metáfora de la mina funciona perfectamente para hablar de excavar en las emociones más profundas. Hay algo poético en cómo Andy Hull conecta el trabajo físico de la minería con el proceso emocional de entender la vida y la muerte. Lo que realmente impulsa todo el disco es algo muy personal: Hull se había convertido en padre, y esa experiencia lo cambió completamente. Esa paternidad reciente está por todas partes en las letras, pero de una forma que trasciende lo individual. Logra que sus reflexiones sobre ser padre se conviertan en algo universal sobre el tiempo, la responsabilidad y lo que dejamos atrás. 

 

01.The Maze
02.The Gold
03.The Moth
04.Lead, SD
05.The Alien
06.The Sunshine
07.The Grocery
08.The Wolf
09.The Mistake
10.The Parts
11.The Silence

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Musicalmente, es Manchester Orchestra en su mejor momento. Saben cuándo darle duro al rock y cuándo bajar el volumen para momentos más íntimos. La producción es inteligente: le da espacio tanto a los momentos explosivos como a los más contemplativos, manteniendo esa sensación de narrativa sin que ninguna canción se sienta perdida en el concepto. Al final, es un álbum que demostró que podían abordar temas complejos sin volverse pretenciosos o inaccesibles. Los consolidó definitivamente en la escena del rock alternativo.  

Manolo Tena - Sangre Española

Grabado en Estados Unidos y publicado en 1992, "Sangre Española" es el segundo álbum de estudio en solitario de Manolo Tena, un disco de gran éxito que vendió más de medio millón de copias, y en el que colaboraron músicos como Javier Vargas y Pancho Varona.

01.Sangre Española
02.Quiero Beber Y No Olvidar
03.Fuego En La Piel
04.¿Qué Te Pasa?
05.Sal Y Limón
06.Tocar Madera
07.Loco Por Verte
08.Desnudo Bajo Las Lluvias
09.Llévame Hasta El Mar
10.Por Derecho

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The Doors - The Soft Parade

Grabado entre julio de 1968 y mayo de 1969 en los Elektra Sound Recorders de Los Ángeles y publicado el 18 de julio de 1969, "The Soft Parade" es el cuarto álbum de estudio de The Doors y representa uno de los trabajos más experimentales de la banda. Este disco marcó un punto de inflexión en su carrera, ya que se caracterizó por integrar instrumentos de viento metal y cuerdas que añadieron una dimensión orquestal inédita en su música, alejándose de la fórmula que había consolidado su identidad. La participación del saxofonista Curtis Amy en "Touch Me" ejemplifica esta nueva dirección jazz que contrastaba con la estética más cruda de álbumes anteriores. Esta decisión artística audaz resultó en menor éxito comercial que sus predecesores. 

01.Tell All The People
02.Touch Me
03.Shaman's Blues
04.Do It
05.Easy Ride
06.Wild Child
07.Runnin' Blue
08.Wishful Sinful
09.The Soft Parade

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"The Soft Parade" también destacó por el mayor peso compositivo de Robby Krieger, quien asumió un rol más protagonista en la creación de los temas. Este cambio se manifestó cuando Krieger realizó su primera actuación vocal junto a Jim Morrison en "Runnin' Blue". A pesar de su recepción inicial menos entusiasta, el álbum ha ganado reconocimiento retrospectivo como un trabajo valiente que demostró la voluntad de The Doors de experimentar y evolucionar, arriesgando su fórmula exitosa en busca de nuevas expresiones artísticas.

Sade - Diamond Life

Grabado en los Power Plant Studios de Londres y publicado el 16 de julio de 1984, "Diamond Life" es el álbum debut de Sade y representa una de las apariciones más impactantes en la música popular británica de los años 80. Este trabajo redefinió los parámetros del soul y el jazz contemporáneo, estableciendo un nuevo estándar de sofisticación en la música popular. El disco destacó por su sonido distintivo que combinaba jazz, soul, reggae y pop con una elegancia poco común en la escena musical de la época. La voz de Sade Adu, con su registro cálido y emotivo, contrastaba radicalmente con la estética new wave y synth-pop predominante en el Reino Unido de mediados de los 80. La producción pulida permitía que cada instrumento respirara dentro de arreglos meticulosamente construidos. "Diamond Life" alcanzó el Top Ten en Reino Unido a finales de 1984 y fue certificado como Disco de Platino, demostrando que existía un público ávido de música sofisticada y madura.

 

01.Smooth Operator
02.Your Love Is King
03.Hang On To Your Love
04.Frankie's First Affair
05.When Am I Going To Make A Living
06.Cherry Pie
07.Sally
08.I Will Be Your Friend
09.Why Can't We Live Together

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Los sencillos "Your Love Is King" y "Smooth Operator" se convirtieron en himnos de la década, estableciendo a Sade como una artista capaz de crear canciones tanto para las pistas de baile como para la escucha íntima. El reconocimiento crítico llegó con el premio al Mejor Álbum Británico de 1985, confirmando la importancia del trabajo y su influencia en la música británica. Este galardón validó la propuesta artística de Sade y señaló un cambio en las tendencias musicales hacia sonidos más orgánicos y sofisticados. "Diamond Life" sigue siendo considerado una obra maestra del soul contemporáneo que demostró que la elegancia y la sofisticación podían coexistir exitosamente con el éxito comercial, inspirando a generaciones de artistas hasta nuestros días.

The Communards - Communards

Publicado el 12 de julio de 1986, "Communards" estableció inmediatamente a The Communards como una de las nuevas fuerzas del pop británico, consolidando el éxito que Jimmy Somerville había comenzado a forjar tras su salida de Bronski Beat. Este álbum debut del dúo británico logró el equilibrio perfecto entre la sofisticación musical y el atractivo comercial, combinando elementos de dance, soul y pop con una producción que reflejaba el espíritu de los años 80. El punto culminante del disco llegó con su interpretación de "Don't Leave Me This Way", originalmente grabada por Harold Melvin & the Blue Notes, pero inspirada específicamente en la versión que Thelma Houston había popularizado en 1976. Esta reinterpretación contó con la participación especial de Sarah-Jane Morris como co-cantante principal junto a Somerville, creando un dúo vocal que resultó irresistible para el público. La canción no sólo se convirtió en el sencillo más vendido en el Reino Unido durante 1986, sino que también arrasó en las listas estadounidenses, demostrando el alcance internacional del proyecto. 

01.Don't Leave Me This Way (with Sarah Jane Morris)
02.La Dolarosa
03.Disenchanted
04.Reprise
05.So Cold The Night
06.You Are My World
07.Lover Man
08.Don't Slip Away
09.Heavens Above
10.Forbidden Love
11.Breadline Britain
12.Don't Leave Me This Way (12'' Mega Mixes)

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Más allá de los éxitos comerciales, el álbum mostró la diversidad cultural de The Communards con la inclusión de "La Dolorosa", una curiosa composición con toques andaluces que reflejaba el interés del grupo por la cultura española, añadiendo una dimensión inesperada a un disco que ya de por sí desafiaba las convenciones del pop de la época.

 

Nunatak - Sol y Sal (Videoclip Oficial)

Nunatak presenta "Sol y Sal", una canción que pretende concienciar sobre la situación del Mar Menor como ente natural dinámico, apelando a la emotividad y al sentimiento generacional de un entorno y escenario excepcional, que en las últimas décadas ha sufrido ataques y abusos incontrolados, y con el que Nunatak pretende difundir un mensaje de unión y solidaridad para conseguir las 500 mil firmas necesarias para llevar la ILP del Mar Menor al Congreso de los Diputados. 

"Sol y Sal" cuenta con la colaboración de Anni B Sweet, Arde Bogotá, Ayoho, Miguel Ríos, Nina de Juan (Morgan), Second, Rozalén, Shinova y Carlos Tarque, que aportan y dan riqueza a un tema compuesto y escrito exclusivamente para el Mar Menor, ya que la recaudación de "Sol y Sal" será destinada para apoyar proyectos de conservación del Mar Menor gestionados por ANSE, siguiendo la trayectoria que ya inició Nunatak con la Entrada Verde en 2016.