Led Zeppelin - Celebration Day

"Celebration Day" de Led Zeppelin  es un álbum en vivo y película de concierto que documenta su legendario show en el O2 Arena de Londres, grabado el 10 de diciembre de 2007. El evento fue el Concierto Homenaje a Ahmet Ertegün, fundador de Atlantic Records y figura clave en el éxito inicial de la banda. 

Este espectáculo marcó la primera reunión en 27 años de los miembros sobrevivientes de la formación original de Led Zeppelin: Robert Plant, Jimmy Page y John Paul Jones, acompañados por Jason Bonham, hijo del fallecido baterista John Bonham, quien asumió el rol de su padre en la batería. 

El concierto fue un momento histórico en el mundo del rock, considerado uno de los más esperados y significativos. Interpretaron un repertorio de 16 canciones que incluyó clásicos como "Stairway to Heaven", "Kashmir" y "Whole Lotta Love", en un espectáculo que reafirmó su estatus como una de las bandas más influyentes de todos los tiempos. 

El lanzamiento de "Celebration Day" en 2012 permitió a millones de fans disfrutar de este evento único, tanto en formato de audio como en video, consolidándose como una pieza esencial para los seguidores de la banda y del rock en general. 

Set List :

01. Good Times Bad Times
02. Ramble On
03. Black Dog
04. In My Time Of Dying
05. For Your Life
06. Trampled Under Foot
07. Nobody’s Fault But Mine
08. No Quarter
09. Since I’ve Been Loving You
10. Dazed And Confused
11. Stairway To Heaven
12. The Song Remains The Same
13. Misty Mountain Hop
14. Kashmir
15. Whole Lotta Love
16. Rock And Roll

Ismael Serrano - Atrapados en Azul

Publicado el 17 de marzo de 1997 por PolyGram Ibérica, "Atrapados en Azul" es el álbum debut de Ismael Serrano. Con este disco, el cantautor madrileño irrumpió en la escena musical española con un estilo influenciado por la canción de autor y el folk latinoamericano.

01.Papá cuéntame otra vez
02.Vértigo
03.Donde estarás
04.Caperucita
05.Yo quiero ser muy promiscuo
06.Amo tanto la vida
07.La extraña pareja
08.El camino de regreso
09.México insurgente
10.Un muerto encierras
11.Atrapados en azul
12.Ana

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El álbum, que incluye temas emblemáticos como "Papá, cuéntame otra vez" y "Vértigo", fue un gran éxito comercial, alcanzando el Disco de Platino en España y el Disco de Oro en Argentina. Además, le valió a Serrano una nominación en la categoría de Artista Revelación en los Premios Amigo, consolidándolo como una de las voces más prometedoras de la nueva generación de cantautores. 

Nunatak - Sesiones Valientes (EP)

Publicado el 12 de abril de 2019, el EP "Sesiones Valientes" de Nunatak recoge una cuidada selección de 4 temas en formato acústico extraídos de su álbum El Tiempo de los Valientes, reinterpretados junto a artistas muy especiales del panorama nacional. En esta entrega, el grupo cartagenero comparte canciones con Rafa Val (Viva Suecia), Iván Ferreiro, Nina de Juan (Morgan) y Carlos Sadness, dando lugar a colaboraciones íntimas y emotivas que aportan nuevas lecturas y matices a las composiciones originales.

01.Nadie nos va a salvar (ft. Rafa Val)
02.Bestias sedientas (ft. Iván Ferreiro)
03.Aún respira (ft. Nina de Juan)
04.Disonancia perfecta (ft. Carlos Sadness)

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"Sesiones Valientes" es una celebración de la música en estado puro, del encuentro entre artistas y de la fuerza de la vulnerabilidad hecha canción. 

Videos de Nunatak (incluye los 4 temas del EP)

Joaquín Sabina y Viceversa - Juez y Parte

Publicado en 1985 por Ariola, "Juez y Parte" es el cuarto álbum de estudio de Joaquín Sabina, un disco con la banda Viceversa que por entonces acompañaba al cantautor en sus directos, con la producción del propio Sabina junto a Jesús Gómez.

01.Whisky sin soda
02.Cuando era más joven
03.Ciudadano cero
04.El joven aprendiz de pintor
05.Rebajas de enero
06.Kung-Fu
07.Balada de Tolito
08.Incompatibilidad de caracteres
09.Princesa
10.Quédate a dormir

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Joaquín Sabina interpretando con Miguel Ríos la canción "Cuando era más joven" en 1987.

Bob Dylan - The Freewheelin' Bob Dylan

Publicado el 27 de mayo de 1963, "The Freewheelin' Bob Dylan" es el segundo álbum de estudio del cantautor estadounidense Bob Dylan, y marcó un antes y un después en su carrera. A diferencia de su debut, compuesto en su mayoría por versiones de canciones tradicionales, este trabajo representa el verdadero inicio de Dylan como compositor, ya que 11 de las 13 canciones del disco son composiciones propias. El álbum lo consolidó como una de las voces más influyentes de la escena folk de los años 60, gracias a letras cargadas de crítica social, poética y compromiso político. Temas como "Girl from the North Country", "Masters of War", "A Hard Rain's A-Gonna Fall", "Don't Think Twice, It's All Right" y por supuesto "Blowin' in the Wind" pasaron a ser clásicos inmediatos del folk y de la música protesta. 

01.Blowin' in the Wind
02.Girl From the North Country
03.Masters of War
04.Down the Highway
05.Bob Dylan’s Blues
06.A Hard Rain's A-Gonna Fall
07.Don't Think Twice, It's All Right
08.Bob Dylan's Dream
09.Oxford Town
10.Talkin’ World War III Blues
11.Corrina, Corrina
12.Honey, Just Allow Me One More Chance
13.I Shall Be Free

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Con este álbum, Dylan no solo se ganó el respeto de la crítica y del público, sino que también inspiró a toda una generación de artistas y oyentes. "The Freewheelin' Bob Dylan" se considera hoy una de las piedras angulares de la música popular del siglo XX, y fue clave en el proceso que llevó a Dylan a convertirse en una figura central de la cultura contemporánea. 

Dio - Holy Diver

Publicado el 25 de mayo de 1983 y grabado en los legendarios Sound City Studios de Los Ángeles, "Holy Diver" es el álbum debut de la banda de heavy metal Dio, liderada por el carismático Ronnie James Dio tras su salida de Black Sabbath. El disco marcó el inicio de una nueva etapa para el vocalista, quien fundó Dio en 1982 en Nueva York junto al baterista Vinny Appice (también ex-Sabbath), el guitarrista Vivian Campbell y el bajista Jimmy Bain. Con esta formación, la banda dio forma a un álbum que se convertiría en uno de los más influyentes y celebrados del heavy metal clásico. Holy Diver contiene algunos de los himnos más emblemáticos del género, como "Rainbow in the Dark" y "Holy Diver", donde se fusionan letras de temática fantástica con potentes riffs, melodías épicas y la inconfundible voz de Dio.

01.Stand Up and Shout
02.Holy Diver
03.Gypsy
04.Caught in the Middle
05.Don't Talk to Strangers
06.Straight Through the Heart
07.Invisible
08.Rainbow In The Dark
09.Shame on the Night

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El álbum fue certificado disco de oro en Estados Unidos en 1984 y platino en 1989, consolidando a la banda como uno de los pilares del heavy metal de los años 80. Considerado por muchos como una obra maestra del heavy metal, "Holy Diver" no solo consolidó la leyenda de Ronnie James Dio como uno de los mejores vocalistas del género, sino que también dejó una huella imborrable en la historia del rock duro.

Héroes Del Silencio - Héroe De Leyenda (EP)

Publicado el 18 de febrero de 1988 por EMI y producido por Roberto Durruty y Gustavo Montesano, "Héroe de Leyenda" fue el primer trabajo discográfico de Héroes Del Silencio. Este EP de cuatro canciones logró vender más de 30.000 copias, un éxito que convenció a la discográfica de apostar por la banda y lanzar su primer álbum de estudio, "El Mar No Cesa".

01.Héroe de leyenda - versión maxi
02.El mar no cesa
03.La lluvia gris
04.Héroe de leyenda

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Con este trabajo, los zaragozanos comenzaron a definir su sonido característico, combinando letras introspectivas con una base de rock alternativo que pronto los convertiría en una de las bandas más influyentes del rock en español.
 

Más Birras - Maldita Sea Mi Suerte (Discografía Completa 1985 - 1993)

Publicado en 2016 por Universal, "Maldita Sea Mi Suerte (Discografía Completa 1985 - 1993)" es un doble disco recopilatorio que incluye 38 canciones del grupo de rock zaragozano Más Birras, que originalmente estaba compuesto por Mauricio Aznar (guitarra y voz), Miguel Mata (bajo) y Víctor Jiménez (batería) y al que posteriormente se uniría Mariano Ballesteros (saxo), sin olvidar la contribución del músico y compositor aragonés Gabriel Sopeña.

La canción "Apuesta Por El Rock N' Roll", compuesta por Mauricio Aznar y Gabriel Sopeña se convirtió en un éxito, al menos en programas como "Diario Pop" de Jesús Ordovás en Radio 3, y en 1998 Héroes Del Silencio homenajearon a los Más Birras con una versión de esta canción en su álbum "Rarezas", posteriormente Bunbury hace otro homenaje a este grupo en su disco "El Viaje A Ninguna Parte" grabando la canción "Voces De Tango".
Amaral tocó su tema "Tren De Medianoche" en algunos directos en acústico, y Loquillo también hizo una versión de la canción "Apuesta Por El Rock N' Roll" que ya es un clásico del rock en español.

01.Maldita Sea Mi Suerte
02.Tren De Medianoche
03.Esa Chica Llamada Soledad
04.Apuesta Por El Rock N' Roll
05.Moliendo Café
06.El Siguiente Eres Tú
07.Quiero Beber
08.Cervezas y Cigarros
09.Voces De Tango - Versión Al Este Del Moncayo
10.¡Oh, Ana!
11.Cass (La Chica Más Guapa De La Ciudad)
12.Asesinato en Torrero
13.Beber No Cura (Summertime Blues)
14.Vuelta Atrás
15.No Voy A Ningún Sitio
16.Isabel
17.Una Historia Como Ésta (Una Storia Come Questa)
18.Eso De Pedir Perdón
19.La Telaraña
20.Perla Criolla
21.Hay Una Cruz En El Saso
22.Besos Dulces Como La Miel
23.Pronto Nos Veremos
24.La Última Traición
25.Nada Queda
26.Arriba En La Montaña
27.Tú No Has Cambiado
28.Sin Sentido
29.Dime Quién Ha Venido
30.El Hombre Del Tambor
31.Promesas Rotas
32.Más Madera
33.Voces De Tango - Versión Tierra Quemada
34.Loreto
35.Ya Me Voy
36.Carne De Tren
37.Blues Del Hijo De Dios
38.Para Llegar A Ti

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Más Birras tocando en directo la canción "Apuesta Por El Rock N' Roll" en Zaragoza en el año 1992.

Bunbury - Flamingos

Publicado el 21 de mayo de 2002, "Flamingos" es el tercer álbum de estudio de Bunbury, considerado uno de los trabajos más ambiciosos y eclécticos de su carrera en solitario. Grabado entre noviembre de 2001 y febrero de 2002 en los estudios Music Lan de Girona, el disco alcanzó un gran éxito comercial con más de 400.000 copias vendidas, consolidando al músico zaragozano como una figura clave del rock en español tras su etapa en Héroes del Silencio. En "Flamingos", Bunbury experimenta con diversos estilos que van desde el rock hasta el cabaret, la electrónica, el folk o el tango, acompañado por una banda de músicos brillantes y un amplio abanico de colaboradores como Jaime Urrutia en “No Se Fíe”, Pedro Andreu, Carlos Ann, Kepa Junkera, Quimi Portet, Shuarma, Guille Martín, Antonio Estación, y Adrià Puntí, quien compuso el tema “Sí”.

01.El club de los imposibles
02.Sí
03.Contar contigo
04.Sácame de aquí
05.Enganchado a ti
06.Lady Blue
07.San Cosme y San Damián
08.Un bastón para tu corazón
09.No se fíe
10.Ciudad de bajas pasiones
11.Hermosos y malditos
12.One, Two, Three
13.Hoy no estoy para nadie
14.Mundo feliz
15. ...Y al final

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El álbum fue aclamado tanto por su riqueza sonora como por la profundidad de sus letras, y está considerado por muchos como uno de los mejores discos de Bunbury.

Río Viré - Esto No Es Un Disco

Publicado el 22 de febrero de 2019, "Esto No Es Un Disco" es el primer álbum de Río Viré, el proyecto del músico cartagenero Rubén Villahermosa. Un trabajo autogestionado y producido por Miguel Alcázar que, fiel a su título, desafía las convenciones musicales con un enfoque personal e íntimo. 

01.El Secreto
02.Un Rincón de Paz
03.Ridículo
04.El Incendio
05.Planeta Mayka
06.Una Canción
07.El Rey de Argentina
08.Reencuentro

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Antes de lanzar su carrera en solitario, Rubén Villahermosa formó parte de bandas como Haddock y Pandanono. Bajo el nombre de Habibi, comenzó a dar forma a sus propias canciones hasta que en 2016 Toni Peña descubrió su talento y lo conectó con músicos como José Antonio Aarnoutse, Enrique González y Miguel Ángel Marín. Junto a Diego López, grabó el EP Buenas Noches, Luna, presentado en escenarios de prestigio como el Auditorio El Batel, el Teatro Circo y el Víctor Villegas. Desde entonces, Río Viré ha ido consolidando su nombre en la escena independiente, actuando en festivales destacados como el Big Up! de Murcia y La Mar de Músicas de Cartagena. 

Con "Esto No Es Un Disco", Rubén Villahermosa afianza su identidad artística, ofreciendo un trabajo que fusiona sensibilidad y experimentación, reflejo de su evolución musical. 

Nach - Mejor Que El Silencio

Publicado el 12 de abril de 2011, "Mejor Que El Silencio" es el sexto álbum de estudio del rapero Nach, un trabajo ambicioso compuesto por 17 temas que reflejan su madurez artística y lírica. En este disco, Ignacio José Fornés Olmo se rodea de un impresionante elenco de colaboradores: Wöyza, Abram, Immortal Technique, ZPU, Ismael Serrano, Talib Kweli, Akhenaton, Madnass, Ángela Cervantes, Rapsusklei y El Chojin, aportando diversidad, fuerza y emoción a cada canción. 

01.Hambre de victoria
02.Pensando en voz alta
03.Disparos de silencio (con Wöyza)
04.El reino de lo absurdo
05.Ni estabas ni estarás
06.¿Entonces quieres ser MC? (con Abram)
07.Réquiem (con Immortal Technique y ZPU)
08.Ellas (con Ismael Serrano)
09.Los elegidos (con Talib Kweli y Akhenaton)
10.En este mismo instante (en la ciudad)
11.Humano ser
12.Tú (con Madnass)
13.Si yo fuera (con Ángela Cervantes)
14.En la cuerda floja (con Rapsusklei)
15.Tres siglas
16.Ayer y hoy (con El Chojin)
17.El idioma de los dioses

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"Mejor Que El Silencio" es una declaración de principios, una mezcla de introspección, crítica social y poesía urbana con la que Nach reafirma su lugar como uno de los referentes del rap en español.

Glen Hansard & Markéta Irglová - Once

Glen Hansard y Markéta Irglová ganaron el Óscar a la Mejor Canción Original en 2008 por el tema "Falling Slowly" que formó parte de la banda sonora de la película "Once" estrenada en 2007,  y en la que ellos mismos fueron los protagonistas.

01.Falling slowly
02.If you want me
03.Broken hearted hoover
04.When your minds made up
05.Lies
06.Gold
07.The hill
08.Fallen from the sky
09.Leave
10.Trying to pull myself away
11.All the way down
12.Once
13.Say it to me now

ESCUCHAR LA B.S.O. DE ONCE

Glen Hansard interpretando con Eddie Vedder la canción "Falling Slowly" en 2017.

Audioslave - Audioslave

Publicado el 19 de noviembre de 2002 por Epic Records e Interscope Records, "Audioslave" es el álbum debut de la banda de rock alternativo Audioslave, un supergrupo formado por el vocalista Chris Cornell (ex-Soundgarden) y los miembros instrumentales de Rage Against the Machine: Tom Morello (guitarra), Tim Commerford (bajo y coros) y Brad Wilk (batería). Este trabajo marcó un importante encuentro de talentos, combinando el estilo vocal melódico y áspero de Cornell con la intensidad rítmica y los riffs distintivos de Morello y compañía. El álbum fue grabado en Los Ángeles y producido por Rick Rubin, quien supo fusionar las influencias de los miembros para crear un sonido único, una mezcla de hard rock, grunge y funk rock. Contiene éxitos destacados como "Cochise", "Like a Stone" y "Show Me How to Live", que ayudaron a consolidar a la banda como un nuevo referente en la escena del rock de los 2000.

01.Cochise
02.Show Me How to Live
03.Gasoline
04.What You Are
05.Like a Stone
06.Set It Off
07.Shadow On the Sun
08.I Am the Highway
09.Exploder
10.Hypnotize
11.Bring Em Back Alive
12.Light My Way
13.Getaway Car
14.The Last Remaining Light

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La portada del álbum, con su enigmática imagen de una antorcha junto a un paisaje árido, fue fotografiada en la isla de Lanzarote, en las Islas Canarias, destacando el carácter visualmente impactante de la banda. El disco fue bien recibido comercialmente, alcanzando el triple platino en los Estados Unidos, y es considerado uno de los mejores debuts del rock moderno. La energía de Audioslave no solo definió su lugar en la música, sino que también mostró cómo los miembros podían reinventarse tras el final de sus proyectos previos.

Concierto homenaje a Freddie Mercury - Wembley, 1992

El 20 de abril de 1992, tan solo cinco meses después del fallecimiento de Freddie Mercury, tuvo lugar en el estadio de Wembley de Londres uno de los conciertos más emblemáticos de la historia del rock: el Freddie Mercury Tribute Concert for AIDS Awareness. Más de 72.000 personas asistieron al evento, que fue retransmitido por radio y televisión a 76 países, alcanzando una audiencia estimada de 500 millones de personas en todo el mundo. 

El concierto no solo fue un sentido homenaje al carismático líder de Queen, sino también una poderosa plataforma para concienciar sobre el virus del sida y recaudar fondos para la lucha contra esta enfermedad. El evento recaudó alrededor de 20 millones de libras que se destinaron a la recién creada Mercury Phoenix Trust, fundación impulsada por los miembros restantes de Queen en memoria de Freddie. El escenario de Wembley reunió a una constelación de artistas de primer nivel: Metallica, Guns N' Roses, Extreme, David Bowie, Elton John, Def Leppard, Ian Hunter, Mick Ronson, Seal, George Michael, Roger Daltrey, Robert Plant, Bob Geldof, Tony Iommi, Zucchero, Lisa Stansfield, Liza Minnelli, Annie Lennox, Spinal Tap, Paul Young y Chris Thompson, entre otros. Juntos ofrecieron una noche inolvidable, repleta de emoción y energía, que sigue siendo recordada como uno de los grandes hitos de la música en directo.

Burning - Madrid

"Madrid", o "Burning Madrid" como aparece en la contraportada del disco, es el primer álbum de la banda de rock madrileña Burning publicado en abril de 1978, año en el que graban el tema "¿Qué hace una chica como tú en un sitio como este?" para la banda sonora de la película homónima dirigida por Fernando Colomo, una canción que fue lanzada como sencillo en 1979 catapultando al grupo a la fama y que incluyeron en su siguiente álbum "El Fin de la Década".

01.Madrid
02.Rock n' Roll Mama
03.Hey, Nena
04.Lujuria
05.Miéntelas
06.Jim Dinamita
07.Sin Tiempo Para Vivir

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Burning interpretando el tema "Rock N' Roll Mama" en TVE el 27 de agosto de 1978

Dire Straits - Brothers In Arms

Publicado el 13 de mayo de 1985, "Brothers In Arms" es el quinto álbum de estudio de Dire Straits, un hito tanto musical como tecnológico. Fue uno de los primeros álbumes en ser grabados y producidos íntegramente en formato digital, marcando un antes y un después en la industria. Además de su lanzamiento en vinilo y casete, el disco fue pionero en la publicación de material fonográfico en formato Compact Disc, convirtiéndose en el primer álbum en vender más de un millón de copias en CD. 

01.So Far Away
02.Money For Nothing
03.Walk Of Life
04.Your Latest Trick
05.Why Worry
06.Ride Across the River
07.The Man's Too Strong
08.One World
09.Brothers In Arms

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Con este trabajo, Dire Straits alcanzó un enorme éxito internacional, consolidando su legado con temas como "Money for Nothing", "Walk of Life" y la emotiva "Brothers In Arms".

Little Richard - Cast a Long Shadow

Publicado en 1971 "Cast a Long Shadow" es un álbum que comprende el período de Little Richard desde febrero de 1966 hasta mayo de 1967 en Hollywood, y en diciembre de 1966 en Abbey Road Studios, unas grabaciones orientadas al alma y un set en vivo en el estudio con público.

Richard Wayne Penniman, más conocido como Little Richard, ha fallecido hoy a los 87 años, considerado y apodado el "arquitecto" del rock and roll, también ha sido considerado "El Predicante Rey del Rock & Roll, Rhythm & Blues y Soul".

Little Richard ha sido honrado por muchas instituciones, incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll como parte de su primer grupo de miembros en 1986, y en 2015, el Museo Nacional de Música Afroamericana le otorgó el Premio Rhapsody Rhythm por su papel fundamental en la formación de géneros musicales populares y en ayudar a romper la línea de color en las listas de música, cambiando significativamente la cultura estadounidense.

La canción de Little Richard "Tutti Frutti"de 1955 fue incluida en el Registro Nacional de Grabación de la Biblioteca del Congreso en 2010, que declaró que "su vocalización única sobre el ritmo irresistible, anunció una nueva era en la música".

01.Lucille (Live)
02.The Girl Can't Help It (Live)
03.Tutti Frutti (Live)
04.Send Me Some Lovin' (Live)
05.Long Tall Sally (Live)
06.Get Down with It (Live)
07.True Fine Mama (Live)
08.Jenny, Jenny (Live)
09.Good Golly, Miss Molly (Live)
10.Whole Lotta Shakin' Goin' On (Live)
11.Anyway You Want Me (Live)
12.You Gotta Feel It (Live)
13.I Don't Want to Discuss It
14.Land of a Thousand Dances
15.The Commandments of Love
16.Money (That's What I Want)
17.Poor Dog (Who Can't Wag His Own Tail)
18.I Need Love
19.Never Gonna Let You Go
20.Don't Deceive Me (Please Don't Go)
21.Function at the Junction
22.Well

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César Pop y la Orquesta Pinha - Noticias del Norte

Publicado en septiembre de 2015, "Noticias del Norte" es el segundo álbum del músico asturiano César Pop con la Orquesta Pinha de la que forma parte el productor del disco Fernando Polaino, un disco en el que también colaboran Begoña Larrañaga (Enrique Urquijo y Los Problemas), Rebeca Jiménez en el tema "Una Mujer Especial" y Quique González en la canción "Ten Paciencia" inspirada en los versos finales de un poema de Luis García Montero titulado "Canción Víbora" :
"...porque el mundo es así, y vengo herido, ten paciencia conmigo".

01.Noticias del Norte
02.Para Verlo Bajar
03.Qué Poco Quererte Tanto
04.Ana en Lisboa
05.Milonga Triste
06.Una Mujer Especial
07.Ten Paciencia
08.La Pregunta del Millón
09.Tienes Que Ser Tú
10.Gota a Gota
11.Licor de Pinha
12.Mágia (Orquestada)

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César Pop interpretando la canción "Ten Paciencia"

Los Suaves - Santa Compaña

Publicado el 29 de septiembre de 1994, "Santa Compaña" se convirtió en el momento de gloria definitivo para Los Suaves. Su sexto álbum de estudio, grabado en los Estudios Red Led de Madrid, no sólo les valió el disco de platino, sino que consolidó su posición como una de las bandas más auténticas del rock español. El disco llevaba una dedicatoria especial que decía mucho sobre el alma de Los Suaves, estaba dedicado a la memoria de Jimi Hendrix. No era casualidad que una banda gallega rindiera homenaje al mago de Seattle. Yosi Domínguez y su banda siempre habían entendido que el rock era un lenguaje universal que no conocía fronteras geográficas ni temporales. Como prueba de este respeto, el tercer tema del álbum se llama directamente "Hendrix", un homenaje sincero al músico que había inspirado a generaciones enteras de rockeros. Era la forma que tenían Los Suaves de conectar con sus héroes musicales, de demostrar que el rock español podía dialogar de igual a igual con los grandes maestros del género. 

01.El Afilador
02.Ahora Que Me Dejas
03.Hendrix
04.No Me Mires
05.Dulce Castigo
06.¡Pobre Jugador!
07.Otra Noche, Otra Ciudad
08.Si Pudiera
09.Santa Compaña

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"Santa Compaña" fue la demostración perfecta de que Los Suaves habían encontrado su sonido definitivo: potente, emotivo y profundamente honesto. Era rock hecho desde las tripas, con la pasión de quien entiende que la música es mucho más que entretenimiento. 

Elvis Presley - Blue Hawaii

"Blue Hawaii" es el título del álbum de la banda sonora de la película homónima del músico estadounidense Elvis Presley, publicado por la discográfica RCA Victor en octubre de 1961. El álbum fue grabado en los Radio Recorders los días 21, 22 y 23 de marzo de 1961, estuvo 20 semanas en el primer puesto de la lista estadounidense Billboard 200 y 39 semanas en el top 10, y fue certificado como triple disco de platino por la RIAA.

01.Blue Hawaii
02.Almost Always True
03.Aloha 'Oe
04.No More
05.Can't Help Falling in Love
06.Rock-A-Hula Baby
07.Moonlight Swim
08.Ku-U-I-Po
09.Ito Eats
10.Slicin' Sand
11.Hawaiian Sunset
12.Beach Boy Blues
13.Island of Love
14.Hawaiian Wedding Song

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Elvis Presley interpretando "Can’t Help Falling In Love" en el Hotel Hilton de Las Vegas 
el 3 de diciembre de 1976.

Bunbury y Vegas - El Tiempo De Las Cerezas

Publicado el 18 de septiembre de 2006, "El Tiempo De Las Cerezas" es el doble álbum de Bunbury y Vegas. Este trabajo de 20 canciones compuestas entre Enrique Bunbury y Nacho Vegas resultó en una obra que combinaba la intensidad poética del primero con la sensibilidad indie del segundo. La mayoría de las composiciones surgieron de esta alianza creativa, exceptuando "Látex", compuesta conjuntamente por ambos artistas, y "Bravo", una composición de Luis Demetrio que había sido popularizada por Bambino. 

01.Días Extraños
02.Puta Desagradecida
03.Secretos y Mentiras
04.No Fue Bueno, Pero Fue Lo Mejor
05.Va a Empezar a Llover
06.Látex
07.La Pena o La Nada
08.Ahora
09.Por La Paz y Por La Canción
10.Días Extraños (Reprise)
11.El Rumbo de tus Sueños
12.Serie Negra
13.Welcome To Callejón Sin Salida
14.Cazador
15.De Esclavitud y De Cadenas
16.Bravo
17.En La Espina Dorsal Del Universo
18.La Fin
19.El Tiempo De Las Cerezas
20.El Rumbo de Tus Sueños (Reprise)

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El proceso de producción del álbum fue meticulosamente planificado, utilizando diferentes estudios para cada fase del trabajo. Las grabaciones se realizaron en los estudios Paco Loco del Puerto de Santa María en Cádiz, proporcionando un entorno andaluz que influyó en la atmósfera del disco. Posteriormente, la mezcla se realizó en Music Lan en Figueras, y la masterización se completó en los prestigiosos Sterling Sound de Nueva York, garantizando un resultado técnico de máxima calidad internacional. 

Bunbury & Vegas - Liceu BCN 30 de Noviembre de 2006

"Bunbury & Vegas - Liceu BCN 30 de Noviembre de 2006" es un DVD en vivo que documenta el único concierto conjunto de Bunbury y Nacho Vegas en España, realizado en el Gran Teatro del Liceo de Barcelona tras el lanzamiento de su álbum colaborativo "El Tiempo de las Cerezas" en septiembre de 2006. Publicado el 26 de marzo de 2007, el DVD incluye íntegramente el recital del Liceu, así como un extracto de cinco canciones grabadas en su actuación en el Teatro Metropólitan de Ciudad de México.

Además, contiene cuatro videoclips, entre ellos "No fue bueno, pero fue lo mejor" protagonizado por el actor Óscar Jaenada. Este lanzamiento captura la química y el contraste entre ambos artistas, mezclando las letras introspectivas de Vegas con la teatralidad y energía de Bunbury, ofreciendo una experiencia única que marcó un momento especial en la música en español.